V pořadu Neležeme v sobotu 17. února 2021 získal Laurent Ruquier Grand Corps Malade za propagaci svého nového alba Plan B.
Plan B je také název jednoho z titulů tvořících album, ke kterému se chtěla vrátit Christine Angot, publicistka duetové show s Yannem Moixem. Umělec byl poté konfrontován s poněkud zvláštním názorem druhého na umělecký život.
„BÝT UMĚLECEM JE VÝSLEDEK PORUCHY, JE TO PLÁN B“ „Neklameme“ 17. února 2021 Děkuji madame Christine Angotové za tuto úžasnou definici umělce. Bez vás bychom nikdy nevěděli, co umělec ve skutečnosti je. Je skutečným úžasem vidět, s jakou sebejistotou spustíte tuto vznešenou perlu. Ještě horší je, že jste si tak jistí, že umělec je neúspěšný právník, lékař nebo učitel. Úspěch není zvlášť vyhrazen studijním programům. Být umělcem není selhání, madam Angotová, je to volba ... Stav ... Nutnost.Mnoho umělců prošlo naplňující profesionální kariérou a rozhodli se vzdát všeho, aby se dostali na stůl, výběrem vlastního jazyka, aby odhalili své názory na svět. Jak můžete veřejně oznámit, že být umělcem je pouze „PLÁN B“! Tato show má pověst kritiky svých hostů docela sirná, což je také její publikum. Ale pořád je velkým zklamáním vidět, že tak kultivovaný člověk, jak můžete být, madam, může dělat taková prohlášení. Abychom mohli takové věci s takovou jistotou tvrdit, je velmi pravděpodobné, že to bude zahrnovat přemýšlení nebo promítnutí vašeho vlastního příběhu. Možná je vaše kariéra výsledkemselhání nebo byste doufali, že budete něčím jiným. Ať tak či onak, nejsem přesvědčen, že kultivace těchto typů kontroverzních mediálních intervencí pomáhá podporovat profese, které jsou již zcela na okraji společnosti. Děkujeme, že jste široce sdíleli tento báječný zásah paní Angotové. „On est pas couché“ vysílání ze dne 17. února 2021 autorská práva #ONPC FRANCE TV
Autor: Christophe Donna v neděli 18. února 2021
"Pro všechny umělce je být umělcem vždy plán B. Znamená to, že jste nebyli schopni dělat to, co jste si mysleli, že děláte, když jste byli malí, to znamená právník nebo učitel nebo lékař nebo pracovat v společnost. (…) Vždy je to výsledek selhání. "
Ah. Studna.
„Všichni jsme selhání,“ dodává Laurent Ruquier.
V celé sekvenci se Bruno Solo, také host v pořadu, kroutil na židli a řekl:
"Pokud si pamatuji , vždy jsem chtěl dělat to, co dělám dnes." Nechápu, kdy jsem chtěl dělat něco jiného. "
Christine Angot zde pravděpodobně měla na mysli osobní cestu Grand Corps Malade , která byla určena pro sportovní kariéru na vysoké úrovni, než ji nehoda donutila změnit jízdní pruh. Poté objevil slam (také bych vám vřele poradil s tímto tématem jeho naprosto vznešený a velmi osobní film Pacienti ).
Umělec ve skutečnosti schvaluje tuto vizi ve vztahu k jeho případu, ale upřesňuje, že chronologicky nutně jeho plán B zasáhl po jeho plánu A, ale že v životě existují velmi krásné plány B.
Jak pochopit pozici Christine Angot vůči umění, pokud je sama tvůrkyní?
Christine Angot, autorka, která očerňuje umělce?
Christine Angot je úspěšná s vydáním svého románu Incest v roce 1999. Vypráví prostřednictvím hranolu romantického psaní incestní činy spáchané jejím otcem v dětství. Mymy se k tomuto románu vrátila ve svém článku o hádce, která se jí v říjnu 2021 postavila proti Sandrine Rousseau.
Je proto snadné si představit velmi zvláštní vztah k umění na straně autora, v konečném důsledku terapeutický, jako způsob vylučování prostřednictvím psaní myšlenek souvisejících s dobou, která označuje celý život.
Je pro Christine Angot umění naléhavou potřebou říci, než bude povoláním? A ve skutečnosti by jeho úspěchem byla v jeho očích šance na setkání publika s jeho příběhem?
Možná. V každém případě by to vysvětlovalo jeho slova a spojení, které ho spojuje s Grand Corps Malade, protože pro něj hudba nebyla povoláním, nebyl to plán A.
V každém případě se při sledování sekvence nemohu ubránit určitému nepohodlí, když myslím na ty, kteří každý den dřou, aby se živili svým uměním. A to z toho prostého důvodu, že to odráží klišé obecně sdělovaná společností.
Plán B: umělecký život z pohledu společnosti?
I dnes tvrdí, že se chce stát umělcem, vytváří jakýsi zbožný dojem z života trubadúra, z frivolní zhýralosti, hledající uznání a slávu.
A nikdo trochu divný
Mám dojem, že v běžné mysli stabilita profese, která je výsledkem dlouhého studia a která vyžaduje celkovou znalost stejně vyčerpávající, jako všechna slova ve slovníku, automaticky vede k práci.
Art na druhé straně žádá, aby našel publikum, které miluje jeho vizi a je ovlivněno jeho vlastní citlivostí. Být umělcem znamená být méně objektivní než právník nebo lékař , protože neexistují žádné základní zásady, které byste měli uplatnit, musíte se do nich nutně vložit - což nevyhnutelně není příliš objektivní.
Prvním krokem je nejprve uspět v uměleckém nalezení sebe sama, poté se zdokonalit a nabídnout co nejúspěšnější možnou produkci, které nelze podrobit čistě racionální kritice (nesprávné poznámky v jeho písni, štětiny) na webu nebo falešná syntaxe v jeho románu).
A teprve od okamžiku, kdy je tato odbornost získána, je nutné jít hledat její veřejnost, být vyslechnuti, ukázat se, najít její dobrodince.
Je to obrovská práce, je třeba uvalit přísnost života a vnést trpělivost tibetského mnicha.
Umělec nemá nic, pokud nepracuje
Už je slyším, kritiky, kteří říkají, že dnešní reality show usnadňuje živit se jeho uměním.
Chci odseknout, že tím, že se popularita dostane před práci, existuje dlouhodobá malá šance na úspěch - a není neobvyklé, že si vítězové telecrochet show například vezmou čas. před vydáním prvního alba.
Je tedy cílení na uměleckou profesi nestabilnější než tradiční profese? Konkrétně je srovnání těchto dvou oblastí jako srovnání basketbalu s házenou: máme míč, který se používá k bodování, ale to s tím nemá nic společného. Zde jsou dvě práce, které se používají k ukládání jídla na talíř, ale zdaleka nemají stejné operace.
Jedno není jednodušší než druhé: jsou velmi odlišné . Kromě toho, že oba vyžadují přísnost a práci, aby dosáhli svých ambicí.
Pokud by Grand Corps Malade kromě svého talentu neudělal mnoho slamových scén, nevybudoval by svou proslulost kámen po kameni, což ho vedlo k nahrání jeho prvního alba.
Kdyby JK Rowlingová vytrvale nevytrvale usilovala o vydání Harryho Pottera, nebyla by jednou z nejlépe placených autorů na světě.
Rada autora a designéra Riad Sattoufa mladým umělcům, kteří se chtěli dostat do komiksu, byla založena hlavně na práci a vytrvalosti.
Pokud se kameramanům, na rozdíl od toho, co média stále častěji sdělují, podařilo udělat z jejich práce na YouTube novou profesi, je to proto, že si vynutili pravidelné publikování videí, aby jim zajistili možná kvalita, ať už při psaní, hraní, způsobu natáčení a záznamu zvuku. Je to také proto, že se naučili zvládat svou komunikaci a počátky svého podnikání.
Takže bez ohledu na konkrétní obor, bez tohoto odhodlání pracovat, touhy po učení a rozvoji, je zapotřebí obrovského štěstí, abyste byli úspěšní.
Je to práce, odlišná od technického učení, různých kódů k učení nebo lékařských znalostí, abyste věděli co nejpřesněji, ale fungují stejně.
Umělecký život nebo komplex ucpaných sektorů
Tam, kde je možné najít skutečnou rezonanci ve výkladu slov Christine Angot, je myšlenka, že společnost nepodporuje umělecké cesty: nejsou podporovány jako plán A.
Alegorie umělce, který čelí tomu, co mu společnost vnucuje
Musíte jen poslouchat, abyste slyšeli, že ten a ten člověk raději studoval pro bezpečnou budoucnost, než se pustí do uměleckých snů, nebo že ho rodiče takového a takového člověka nejprve požádali, aby vzal maturitu dříve pokusit se umělecky prorazit.
Takže pro vás, kteří mě čtete a kteří vás zamýšlejí pro uměleckou profesi, nejste „výsledkem neúspěchu“ v nejhrubší interpretaci výrazu: naopak máte odvahu a odhodlání odloučit se od společnosti, která by pravděpodobně upřednostňovala, abyste se pokusili najít trvalou smlouvu spíše než na volné noze a přerušovaně.
Neposlouchejte ty, kteří vám říkají, že to nezvládnete: v umělecké krajině je prostor pro každého. Pokud máte talent, není důvod, aby nebyl rozpoznán. Žádná cesta není nepřístupná a „zablokovaná“, některé prostě vyžadují více vytrvalosti a trpělivosti než jiné.
Ale buďte opatrní, neposlouchejte ty, kteří si myslí, že je to také snadné: bude to vyžadovat práci, vydržet, přijímat neúspěchy, aby se lépe odrazilo.
Abych našel poslední zvýšení motivace, vyzývám vás, abyste si poslechli nebo znovu poslechli různé projevy Marion Séclin, především v našem rozhovoru a v podcastu New School, kde vysvětluje, jak překonala svůj syndrom. podvodník a jak si dala prostředky k dosažení svých cílů.
