U tohoto prvního písemného tutoriálu začínáme s (téměř) velmi jednoduchým! Jak vytvářet a skládat fotografie? Jak si rychle všimnete, existuje tisíce tipů a prvků, na které byste měli myslet, abyste svou skladbu okořenili.

Výhodou tohoto článku je, že jej můžete použít bez potřeby profesionálního vybavení. Ať už fotografujete se zrcadlovkou, mobilním telefonem nebo jen děláte rám prstem, měli byste být schopni to všechno zažít!

Rámování vybírá

Pořízení fotografie vždy vybírá, co ukázat a co vyloučit. Je důležité truchlit, když spustíte: nebudete schopni ukázat vše za okamžik, budete muset jít k tomu základnímu, aby váš obraz zůstal čitelný .

Jinak vám to trochu připomíná: „Mimochodem, o čem je Harry Potter?“ »A že jsi na oplátku líčil úplná dobrodružství sedmi svazků svému partnerovi… jedinou větou. Děkuji za dárek.

Protože existuje dobře definovaný snímek, na okamžik zamrznete T a nemáte povoleno pohybovat kamerou, musíte vybrat, co chcete ze scény zachovat.

Skutečné puzzle, toto umění rámování je však prvním prvkem fotografického procesu, první známkou vaší individuality. Výběrem části světa, kterou se chystáte zvěčnit, prosadíte svůj pohled na sebe a to je celkem v pohodě.

To je možná první důvod, proč je fotografie uměním: je odrazem individuality každého člověka.

Můžete podstoupit test: rozdat stejnou kameru současně 5 různým lidem (nebo více, pokud jste dostatečně bohatí na to, abyste si koupili spoustu fotoaparátů), a požádat je o pořízení fotografie. Nikdo nevytvoří stejný obraz, to mohu zaručit.

Malý test provedený společností Canon Australia: šest fotografů pro jeden model ... A šest radikálně odlišných atmosfér při příjezdu.

Scéna může obsahovat množství zajímavých informací, pokud přetéká podrobnostmi, může se divák ztratit a už neví, kde hledat.

Stejně jako u každého obrázku je proto nutné , abyste upoutali pozornost na správném místě, a proto je nutné ve fotografii vytvořit cestu pro čtení, která povede k jejím klíčovým prvkům.

Než vyrazíte, ujistěte se, že víte, co je předmětem vašeho záběru, a zkuste to zdůraznit : je to především důležité.

Zjistěte, jak se umístit pro dobré rámování

Než vůbec aktivujete zařízení, doporučuji vám začít tím, že se umístíte do prostoru. Neváhejte se točit kolem svého předmětu a najít ten nejzajímavější úhel, nebo najít pozadí, které vás více láká.

Rámovací vzdálenost

„Pokud vaše fotka není dobrá, znamená to, že nejste dostatečně blízko“

Tento citát od Roberta Capy je velmi dobře známý a zaslouží si naši pozornost na dvě sekundy.

Nesouhlasím s ní úplně (omlouvám se, Bobby), ale má tu zásluhu na zdůraznění věci: fotograf je aktérem svého obrazu a je na něm, aby si zvolil vzdálenost od subjektu, který zastupuje, aby nejlépe vyjádřit svůj fotografický záměr.

Pokud chcete zachytit emoce člověka a že zabírá jen velmi malou část obrazu, bude mít váš divák potíže s cítením tohoto výrazu, který jste chtěli vyjádřit.

Poté můžete přiblížit nebo přiblížit a objasnit svůj bod. Naopak, pokud je váš nos přilepen k pyramidě Louvre, je malá šance, že vytvoříte krásný obraz architektury jako celku. Paf, pár kroků zpět a "Ach můj bože, jaké neuvěřitelné místo!" ".

Potápění a nízké potápění

Další citát, který jsem často slyšel (ale nemohl jsem najít jméno autora):

"Fotograf, který neohne kolena, je špatný fotograf." "

Je to trochu kruté pro všechny vytažené nohy na světě, ale i zde nám to umožňuje mít na paměti důležitý faktor, kterým je výška pohledu.

Říkáme, že fotografie pořízené umístěním nad objektem potápíme a fotografie pod nízkým úhlem, kde je fotograf níže než fotografovaný objekt. Oba drasticky mění perspektivy a proporce.

Umožňují také vyjádřit různé emoce. Potápění může pociťovat například závratnou nebo absolutní roztomilost (nejlepší přítel mých selfie).

Nízký úhel bude mít tendenci dát obrazu epický charakter.

Pokud máte přítele připraveného strávit nějaký čas pózováním, můžete si udělat test: čelní fotografii, fotografii s velkým úhlem a fotografii s nízkým úhlem. Nebo dokonce na různých úrovních potápění a při nízkém potápění. Uvidíte, rozdíly jsou překvapivé.

Tam jsem například vyloženě nízký úhel. Co se týče mé nohy, věřím, že neexistuje slovo, které by popisovalo, co se s ní děje. Díky Bouletovi, že mi umožnil použít tuto epickou fotografii.

Portrét a krajina: tajemství rámování

Skvělá zpráva: právo na pohyb nemá jen vaše tělo, ale i vaše zařízení ! Změna orientace fotografie může výrazně posílit vaši kompozici, což vám umožní zahrnout nebo odebrat určité prvky ze scény. A to je hloupé, stačí zařízení otočit.

Říkáme vertikální rámování na výšku a horizontální rámování na šířku. Ale můžete udělat portrét s vodorovným rámečkem nebo krajinu se svislým rámečkem, protože jsme v demokracii, ne, ale oh.

Krajina na výšku. YOLO.

Někteří také rádi rámují úhlopříčně a nakláněním fotoaparátu získají „nakřivo“ snímek. Proč ne, jen proto, aby zůstal umírněný a neudělal to snadno.

Šablony fotografických kompozic

Kompozice je umění vytvořit v obrazu cestu pro čtení, aby se vytáhly nejdůležitější prvky. Je to způsob, jak být efektivní v tom, co chcete reprezentovat.

K tomu je lepší být dynamický a pozorný k tomu, co se děje v rámci. Naštěstí existuje několik užitečných pravidel, která pokaždé fungují do značné míry.

Centrovaný předmět

Tuto volbu lze považovat za snadné řešení, ale koho to zajímá. Pokud je to BA-ba, je to dobré, protože to funguje! Zaostření objektu ve většině případů funguje a někdy vám na obrazovce (nebo v hledáčku) zařízení pomůže mřížka.

Pohled jasně ví, kam jít, obraz je snadno čitelný.

Pravidlo třetin

To znamená, že středový předmět může vytvořit symetrii, která je trochu nudná a není super funky. Protože se jedná o vysoce očekávané složení, může postrádat dynamiku.

Naštěstí proto jsme teoretizovali pravidlo třetin, skvělou klasiku fotografie! Tento zákon složení rozděluje obraz do devíti stejně velkých polí.

Zhruba to vypadá takto.

Mnoho fotoaparátů jej také zobrazuje v hledáčku nebo na obrazovce, aby vám pomohlo s kompozicí obrazu.

Myšlenkou je umístit důležité prvky podél čar (zejména pokud má váš obrázek vyznačené svislé a vodorovné čáry - viz trochu níže). Jedná se o místa, kde se oko vašeho diváka automaticky zatoulá.

Na druhé straně jsou průsečíky silnými stránkami vašeho obrázku : tam, kde se setkávají čáry třetin, můžete umístit klíčové prvky vašeho obrázku, abyste získali větší dopad.

Efektivitu věci můžete přímo otestovat fotografováním krajiny s dobře definovanou horizontální linií: umístěním na horní nebo dolní horizontální linii získáte dynamičtější obraz než hledáním dokonalé symetrie.

A pokud na křižovatkách vložíte zajímavější prvek, tleskám svým dvěma tlapám.

Příklad použití pravidla třetin ...

  1. Levá svisle sleduje pohyb Sophiiny paže
  2. Bod síly vpravo dole podtrhuje Julienovu ruku položenou na jeho rameni.
  3. Dva klíčové body nahoře mezitím obklopují pohled kolem dvou tváří opřených o sebe.

Pravidlo třetin lze proto prošpikovat. CQFD.

Fibonacciho spirála

Možná vám také řeknete, že z této spirály, přímo odvozené ze zlatého řezu, budete mít potíže s komponováním své fotografie, pokud nebudete mít před sebou spoustu času ... Nebo hodně štěstí.

Protože Fibonacciho sekvence je trochu jako svatý grál obrazové kompozice ! Jeho hlemýžďová struktura se nachází v mnoha klasických obrazech a dojem harmonie, který z něj vyzařuje, je zcela nenapodobitelný.

(Pozn .: toto je jediný případ, kdy mě uvidíte spojovat šneka s myšlenkou harmonie).

Pokud vám o tom povím, je to hlavně proto, že v září 2021 fotka Valentina Ogirenka zpanikařila v malém světě fotografů ... Snímek pořízený během boje v ukrajinském parlamentu sleduje přesný Fibonacciho model.

Je to krásné, okamžitě máte pocit, že se dotýkáte něčeho vzácného a dokonalého. Můžete jít obdivovat toto složení guedinu, je to dokonce doporučeno.

Podle mého názoru tato fotografie také ukazuje, že i když jsou všechna tato pravidla složení někdy velmi špatná, stojí za to a nevycházejí z ničeho!

Důležité čáry a body v rámování

Řekneš mi, že s tebou už nějakou dobu mluvím o klíčových prvcích a liniích, ale že jsem ještě nevysvětlil, o co jde. Řeknu vám, že se rozhodně nemýlíte a že se tam dostávám. Nabízím vám mentální cvičení: tváří v tvář každé scéně, kterou chcete fotografovat, zkuste ji rozdělit na malé prvky nezávislé na sobě a rozhodněte, které z nich mají pro váš obraz skutečný význam. A právě kolem toho budete schopni soustředit svoji skladbu a činit nejlepší rozhodnutí. Nehýbej se, vysvětlím to.

Klíčové body

Pokud vše půjde dobře, v době, kdy připravujete rámování, už víte, co chcete na fotografii zvýraznit. Toto jsou vaše klíčové body. Například v portrétu se většinu času rozhodneme zaměřit na pohled, který je vstupním bodem čtenáře do obrazu. Pokud fotografujete krajinu, může to být například pták, který se objeví na obloze. Nebo loď na moři nebo silueta chodce.

Pokud chcete tyto prvky zvýraznit, musíte je umístit na jeden ze strategických bodů, které jsem vám ukázal výše, nebo je vycentrovat (vodorovně a / nebo svisle). Snadné, že?

Můžete si také pomoci tím, že zkontrolujete, zda tyto podrobnosti vynikají na pozadí. Nezapomeňte, že jsou ve vašem složení jakýmsi relé.

Horizontální a vertikální

Lidské oko je velmi bolestivý druh geodeta, který má rád cokoli, co zhruba vypadá jako čára. Nedívej se na mě takhle, není to moje chyba, nelíbí se mi to víc než tobě ...

Toto je parametr, který je třeba vzít v úvahu na vaší fotografii. A možná uvidíte i světlou stránku věci: tyto slavné linie vám mohou pomoci strukturovat váš obraz.

Hranice obzoru (je-li viditelná) je první z těchto klíčových linií: Pokud nemáte na mysli konkrétní efekt, zkuste to držet zhruba rovně a umístěte jej pod pravidlo třetin.

Doporučuji vám proto procvičit detekci horizontál a vertikál vaší scény a pečlivě si promyslet, kam je chcete do rámce umístit. Mohou pomoci zlepšit čtení obrázku nebo dokonce vytvořit rámové efekty v rámečku ...

Stručně řečeno, jejich rolí je organizovat složení.

Efekt rámečku v rámečku, nebo dokonce rámečky v rámečcích. Vodorovné a svislé jsou velmi výrazné, rámují předmět. Přidejte k tomu úhlopříčku, která protíná obrázek zprava dole do levého horního rohu, a tady je hotový přechod ...

Úhlopříčky

Úhlopříčky, pokud jde o ně, pomáhají dynamice kompozice a vytvářejí cesty v obraze . Oko má tendenci je automaticky detekovat a sledovat.

Pokud umístíte klíčové body na cestu nebo na konce svých úhlopříček, budou mít větší dopad.

Někdy tyto úhlopříčky tvoří trojúhelníky s vodorovnými a svislými - velmi efektivní kompoziční vzor. Můžete se také pokusit, aby vaše úhlopříčky začaly od rohů rámečku, abyste získali hlubší obraz.

Nesmíte váhat s vytvořením a hledáním těchto bodů a čar, abyste vytvořili svůj obrázek. Pohybujte se, komunikujte s prostředím nebo se svým modelem (například paže a nohy mohou velmi snadno vytvářet úhlopříčky) ...

Není to podvádění, naopak, je to třída. Nebudete litovat, a možná vás to povede od skvělého obrazu k vražedné fotografii.

Když jsem pořídil tento obrázek, okamžitě se mi líbil, ale nedokázal jsem říct proč. Podrobnější analýzou jsem konečně pochopil, proč to funguje dobře.

Rychlá malá prohlídka: je respektováno pravidlo třetin, vodorovné a svislé zdůrazňují jak tvář kuchaře, tak strukturu kuchyně (vpravo a nahoře).

Ryba je na klíčovém bodě, stejně jako velký lesklý bod naběračky. Úhlopříčky pak přijdou dokončit práci a přesměrovat pohled na ryby a na kuchaře.

Můžeš to udělat !

To je v pořádku… ? Stále mě sleduješ? Výborně! Jsem si dobře vědom toho, že vše, co tam na vás hodím, se může zdát zcela nepřekonatelné ... Buďte si jisti: nejenže tato pravidla brzy použijete, aniž byste o tom přemýšleli, ale navíc je dokonce i porušíte!

Je to charakteristické pro všechno technicko-umělecké učení: začněte tím, že budete budovat dekonstrukci.

A pak, abych vás ujistil, vězte, že jsem měl strašně čas najít cokoli, abych ilustroval tato pravidla kompozice, ve svých fotoarchivech. Považujte všechny tyto zákony spíše za pomoc než za závazky a nenechte se zmást!

Malý příklad s rámováním, které nerespektuje linii třetin: linie horizontu je velmi nízká, malá loď se nachází za křížením linií ...

Ale tato volba vyjadřuje jak nesmírnost krajiny (ponechává na obloze poněkud ohromující místo), tak pohyblivost lodi v plném křížení (umístěním mírně napravo od křižovatky třetin, jako by již prošel tam, kde byste očekávali, že ho najdete).

Nyní, když máte základy, jsou možnosti rámování a kompozice nekonečné a mohou vám předvést, co opravdu chcete vyjádřit! A nezapomeňte, že vždy máte právo poté svůj obrázek oříznout, pokud si myslíte, že jej může vylepšit.

No tak, ukážeš mi své testy v komentáři? Plněné ...

Populární Příspěvky